中國藝術與文學 - 古琴專題《剖析琴箏風格之不同》——古箏古琴的不同｜作者：黃小娟老師

古琴與古箏同樣是中國傳統音樂中重要的弦樂器，可是很多人卻「琴箏不分」，把二者混為一談，其實二者的起源傳說﹑形體發展﹑文化精神﹑演奏技法﹑流派風格也有所不同。古琴聲音小，嫋嫋餘音，如深沈內斂的士子；古箏聲音大，錚錚作響，如志氣高昂的年輕人。古琴講求的是和靜清遠，恬靜雅麗，古箏卻講求錚錚有韻，高亢洪亮。二者的風格大有不同，本文將從二者的風格角度出發，分析形成二者風格迂迴的因素。

首先，在不同文獻的記載中，關於古琴和古箏風格的有不同的記載。古琴是中國現存最古老的撥絃樂器，可信有三千年以上歷史。古琴出現早於古箏，早在春秋戰國就出現。翻看較早的文獻，例如：

《禮記》：著者舜作五絃之琴，以歌南風[1]

《詩經．關雎》：窈窕淑女，琴瑟友之。[2]

在《禮記》中所言的「南風」是南方的人情風俗，是以「審聲以知音，審音以知樂，審樂以知政，而治道備矣。」[3]，古琴與政治有很密切的關係，古琴能有正風俗的效果，可以看到古琴有「和諧」的本質。在《詩經．關雎》中，君子追求淑女，或君子追求君主的賞識，是以古琴作為媒介，向對方表示友善的意思，可見古琴與社交有關。另外，在《呂氏春秋》中，伯牙的彈奏如高山流水，是和善的，得到子期的賞識，子期成為伯牙的知己，由此可見，古琴是具有和善自然的性質。

在一些較早的文獻，我們可以窺探到古琴有一種和諧的性質，在社會和社交上發揮著作用。後來西漢的《白虎通》也有記載：「琴者，禁也。禁止於邪，以正人心，感發善念。」[4]明代《神奇祕譜》也說：「乃中國聖人治世之音，君子養修之物。」[5]古琴是修德之樂，魏晉之前更與政治有很密切的關係，而魏晉後音樂才有獨立的意識。無論古琴牽涉政治與否，古琴本身就有一種和諧的性質，在個人身上能養生內修，在政治上能教化人民。

而古箏相則在秦代出現，有關箏的最早記載見於《史記·李斯列傳》。《說文解字》：「箏，從竹箏聲。」[6]記載著古箏是錚錚作響的。在劉熙的《釋名》一書中提到了「箏，施弦高，箏箏然」[7]，可見箏因其音色的發音性質而得名。箏的來源有幾個說法，有後夔創制說﹑鐘子授箏說﹑分瑟為箏說和蒙恬造箏說。

其中的「分瑟為箏說」的說法是比較有名的。唐朝時人趙璘《因話錄》記述：

「箏，秦樂也，乃琴之流。古瑟五十弦，自黃帝令素女鼓瑟，帝悲不止，破之，自後瑟至二十五弦。秦人鼓瑟，兄弟爭之，又破為二。箏之名自此始。」[8]

相傳古箏是由瑟演化而成，二女相爭一瑟，把箏斷開二節，破為兩節的瑟沒有因此而永廢棄，反而能夠發出悅耳的「錚錚」聲，成為了兩部箏。從這個傳說中可看到，箏有「爭」的意思，完全和古琴的「和」截然不同。

古琴到了魏晉，有嵇康寫了《琴賦》，而古箏到了晉，晉人陶融之妻陳氏則寫了《箏賦》，裡面記載：

「伊夫箏之為體，惟高亮而殊特，應六律之修和，與七始乎消息；括八音之精要，超眾器之表式。」[9]

晉人寫的《箏賦》，說箏的聲音特別高亢洪亮。因為它能適應六律的長短，又能與七始所傳遞給人的消息一樣。它總括了八音的精華和特點，超越了其他音樂的樣式，另具風采。可見，箏的聲音是錚錚有韻，聲音洪亮。

在聲音方面，古琴和古箏的結構截然不同，造成的聲音大小和風格也有所不同。古琴「大聲不喧嘩而流漫，小聲不湮滅而不聞」[10]，它的體積較小，七弦十三徽，音箱狹長形且木壁較厚，所以音量很小。而且古琴沒有琴碼，故弦的振幅較大，所以餘音深長。而古箏則分高中低音區，大部分的音色可以直接彈出來，而古琴則常以滑音和按音來彈奏，主要細聽其中滑音的音尾，音色偏顯柔和醇厚，表現出清越空靈的境界。

鬱茜茜有言：

「古琴適宜演奏緩慢幽雅、音調稀疏的樂曲，長於表現深厚的韻味和寧靜、淡泊之情調。」[11]

蕭漫宇也說：

「古琴因其共鳴箱偏小，因此發出的音也偏小，一般用於自娛……正是因為古琴從容遲緩、古樸、深沉、抑鬱、蒼老、及略帶矜持的音色和演奏風格，使得它不能像古箏一樣剛健、洪亮。」[12]

而古箏的體積較古琴大，共鳴箱也較大，音箱壁較薄，所以發音靈敏、餘音短淺，聲音較大，穿透力和表演性也較強。古箏有箏碼將弦隔開，縮短了振動幅度，故而音色較明亮清脆，十分擅長演奏密集的音調。而且，彈奏古箏需帶「義甲」，即假甲，而古琴則用人甲，無需假甲，故箏明顯較大聲。古箏常用撮指，聲音洪亮，加上獨有的搖指技法，音頻率很高，密集的音能造出氣勢磅礡的效果。箏有三個音區，分別是高中低音，箏較琴來說比較平民化、世俗化，音色因此在表達上顯得較直接，彈奏時有身體的配合，裝飾精美。古箏能演奏出更多的和音和複調旋律，這又大大拓展了古箏的表演範圍。古箏易於表現活潑歡快和明朗華麗的音調，這卻是古琴所不擅長的。

蕭漫宇有言：

「如果把箏與琴比喻成人的話，那箏便是一個爽利的青年，而琴就像一位飽經滄桑、深沉穩重的藹然老者了。」

蕭漫宇總結說：

「琴聲含蓄而具音樂感召力，古琴琴聲不大，具有非張揚性、內斂性的特點，因而適合於自賞，不適合表演，從而自古以來古琴的演奏往往被看做是知音之間心與心的交流，伯牙、鐘子期的故事也成為千古美談。」[13]

古琴和古箏的演奏者和觀眾也有所不同，潘靈芝說：

「歷史上琴瑟並稱，較多地用於宮廷雅樂活動；而箏則主要流傳於民間，是雅俗共賞的古老民間樂器。二者各有其傳承主體。」[14]

古琴音樂是所謂的文人音樂，在士大夫和文人階層中廣泛運用，無論是儒士或者是隱逸之士都愛好古琴，如蔡邕、嵇康、阮籍、陶淵明、白居易、歐陽修、蘇東坡等等。它主要功能是自娛，其演奏場所主要是在山水之間。琴樂美感志在古雅，而非一般世俗情調。

古箏音樂演奏者和觀眾與古琴則大不相同。古箏生來便紮根於民間之中，樂師擔起傳承古箏音樂的重任。《樂府雜錄》有言：「善箏者，元和至太和中李青青，及龍佐大中以來，有常述本，亦妙手也。」[15]李青青、常述本都是藝人，不是文人，可見古箏都是民間的音樂。時至今日，古箏普及程度可謂盛況空前，學習古箏的人數超越古琴，所講曲高和寡，古琴的知音是比古箏少多了。